Genshin Impact: Zenless Zone Zero løser det største problem

Store dialogproblemer i Genshin Impact og Honkai Star Rail

Mange Genshin Impact-fans kender frustrationen ved at skulle sidde igennem endeløse samtaler, hvor spillets ulidelige maskot, Paimon, omformulerer dialogen og gentager udlægningen. På trods af alle disse bestræbelser på at forhindre RPG’s plot i at miste spillere med komplekse narrative tråde og flashbacks, ender HoYoverse-universet med at miste mig. Jeg har faktisk ikke brug for, at Paimon omformulerer en karakters motivation, sætter den som en madmetafor og så klager over, at hun stadig ikke forstår den. Genshin Impacts univers er ikke komplekst nok til at berettige det, og skriften er stærk nok til at stå alene uden en konstant opsummering.

Honkai Star Rail er en markant forbedring i denne henseende. Selvom Trailblazer ofte taler med karakterer som 7. marts og Dan Heng under deres rejser, tjener deres bidrag generelt til at fremme dialogen frem for at gentage den. Den lider dog stadig af det samme problem som Genshin Impact, da karaktermodeller forbliver stationære, mens indholdet af en dialog udfolder sig nedenfor. Jeg gjorde dette i PCGamesNs anmeldelse af Honkai Star Rail og argumenterede for, at “det er de tidspunkter, hvor Star Rail har størst risiko for at miste sit publikum.”

Dialog præsentationsfejl

Syv måneder senere fortsætter den samme træthed på trods af min fortsatte investering i Star Rail-historien. Denne glansløse præsentation af dialog er også skadelig for HoYoverses stemmebesætning af høj kvalitet, som gør et enestående stykke arbejde med at bringe disse karakterer til live. Overraskelsesafsløringer undergraves straks af den fuldstændige tomhed på skærmen, og dissonansen mellem karakter og stemmeskuespiller er aldrig større, end når en kraftfuld replik udgår fra et tomt ansigt.

Dialogdesign i Zenless Zone Zero og dets fordele

Zenless Zone Zero, HoYoverses seneste gacha-spil, er på mange måder en kærlighedserklæring til de fysiske medier fra 90’erne. Dets hovedpersoner driver en VHS-udlejningsbutik, hvor videokassetter står langs væggene og anbefalinger spredes fra mund til mund i en retro ledelsesspil. Selv den abstrakte karakter af udforskningen af ​​tomrummet er repræsenteret som en række flimrende CRT-skærme, hvor karaktererne bevæger sig problemfrit mellem den virkelige og den digitale verden. Skiftningen af ​​dens kernemekanik er fundamentalt forskellig fra Genshins eller Honkais, så det burde ikke komme som nogen overraskelse, at dens tilgang til mellemsekvenser er ret anderledes end dens gacha-modstykker.

I stedet vælger Zenless Zone Zero et tegneserieformat, der rummer de overdrevne gestus og udtryksdybden, der passer til dens rollebesætning. Denne hyldest til tegneserier passer til en verden, der er i harmoni med fysiske medier, og afspejles i karaktererne selv. Billy er spyttebilledet af Marvel’s Deadpool, mens den stoiske Anby har en uhyggelig lighed med major Motoko Kusanagi i Masamune Shirows Ghost in the Shell. Det er derfor logisk, at de er repræsenteret i samme medie som deres forfædre, i en lignende udtryksstil.

Dette format tillader også plotudviklinger at udfolde sig dynamisk på tværs af skærmen. Du behøver kun at se Cunning Hares’ konfrontation med Red Fang Banden i starten af ​​action-eventyrspillet for at forstå, hvordan det effektivt etablerer personlighederne hos Nicole, Billy og Anby, såvel som deres holddynamik, mens det dækker nogle kasser kun. Ligeledes virker Nekomatas ansigt til ansigt med Vision Corporation intenst, især takket være en tegneseriekomposition: Nekomata, alene og overeksponeret af scenebelysning, vendt mod en væg af bevæbnet milits, der glider ind fra kanten af ​​siden.

Dette format, selvom det på ingen måde er nyskabende – fordi de bedste visuelle romaner er baseret på de samme designprincipper – er en elegant og enkel løsning til at tilbyde fortælling af høj kvalitet uden at opbruge budgettet. Det tilbyder også den overflod af kunstnere, som HoYoverse benytter muligheden for at vise deres talent ud over konceptkunst og design, og det ville ikke være overraskende at se en række dedikerede grafiske romaner udgivet som officielt merchandise i fremtiden.

Bestemt, de højbudget animerede sekvenser forbliver et hovedtræk ved Zenless Zone Zero, men de er generelt forbeholdt de mere dramatiske øjeblikke i hovedhistorien. Ligeledes er statiske samtaler ikke helt fraværende, selvom de normalt er reserveret til introduktion, før de accepterer en ny opgave eller taler med en leverandør. Deres kombinerede korthed og værdi er passende – de er ikke skuffende, da de aldrig holder længe nok til at blive irriterende.

Konklusion og anbefalinger for Zenless Zone Zero

Baseret på vores beta-oplevelse er Zenless Zone Zero langt fra en perfekt oplevelse. Ligesom Honkai Star Rail retter den fejlene i sin forgænger, mens den bringer en række nye. Men på trods af alle dets gameplays tempoproblemer, er modningstiden for Zenless Zone Zeros historie båret af en dialogstruktur, der holder mig hooked i hvert øjeblik. Det er tid til at sætte Paimon i ovnen.

Hvis du er klar til at dykke ned i HoYoverses seneste anime-spil, så sørg for at følge alle de seneste nyheder om Zenless Zone Zero-udgivelsesdatoen tæt. Det er også godt at holde øje med ZZZ beta-tilmeldinger for en chance for tidlig adgang. Uanset hvad er vores Zenless Zone Zero tier-liste afgørende for at vælge, hvilke karakterer der skal investeres i, og hvilke der skal efterlades som enkle historieledsager.

Kilde: www.bing.com